文 / 左叔
之前和朋友聊到关于阅读与成长话题的时候，提到手头上正在读的这本《为什么让人思念的总在于远方》。韩国手绘创作者朴正银女士的作品。
当时那番言论，全因为我刚刚开始读这本书，第一印象是她的风格接近于小林漫画。比如，“人与人的关系就像积木一样。需要花大量的时间慎重的积累，而且只要一步走错就会配成一败涂地的后果。”
等我读完整本发现其实还有很大的区别的，就像朴正银列举几个好友去野餐面对同样的风景写生，最终每个人关注点都不样，由此生出感慨，世界上没有两个完全相同的人。与小林漫画戏谑诙谐且略带批判性不通，《为什么让人思念的总在于远方》更为琐碎，几乎都是居家生活的日常。
朴正银在书的后记里也写道，年轻的时候很期待远游世界、接触不同的人事物，可是等到自己成年了，能够决定要不要走出去的时候，却反过来发现首尔熟悉的一草一木、一街一巷都是那么地让自己有安全感。
从青衫白马、仗剑天涯，到淡饭粗茶、洒扫莳花，人在这过程中完成了某种修炼，也意识到纵使呼风唤雨、纵横四海，到头来仍旧不过是日食三餐、夜宿一隅。然而，有些历程是必经的。没有拿起过，就谈不上放下；没有体验过盛极，更谈不上淡然处之、宠辱不惊。每个年纪，做每个年纪该做的事情。
道理一说就明白，可是想要落实到日常的每一处就很难，因为其间的平衡点不太容易找到。我为朴正银女士感到庆幸，她在生计与爱好之间有绘画这个平衡点，虽然她也有面对一张白纸时茫然，画不出时会感觉到纸张越变越大，而自己却缩成一团，但她克服了不该如何是好、无处下手的恐惧。
作为创作者，应该常常会有这样的顾虑吧？会不会有人喜欢，能不能叫座，卖不卖的好，同业的会怎么看，批评家应该会骂得很难听吧？等把这一些都想一遍，常常已经找不到北了。不如静下心，听听生活给自己触动，在内心里涌起的波澜，那才是驱动我们下笔的关键。
如果一个作品都不能自娱，又如何能够做到巅倒众生呢？
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