一部好的文艺片，必定是藏了许多隐含的意向在其中，无论这些意向是导演和创作团队有意为之，还是都是无心插柳，都无关紧要，重要的是这些意向引发了不同的视角的讨论、反思和引申，进而进一步扩大了一部电影的本身所能涵盖的范围，涉及到性、心理或者政治等等泛话题的讨论，于是便衍生出“一千个观众便有一千个哈姆雷特”文艺理论来。刁亦男导演的作品《白日焰火》便是其中之一，错过了柏林电影节得奖的风光，错过了票房取得口碑的佳绩，用一个午休的时间看完这部电影，虽然不是柏林电影节参赛版本，但也读出来了这部电影为何得奖的妙处来。
一部悬疑犯罪片、东北糙冷糙冷的场景、很多世侩的画面，但最终拍出来的效果如此文艺腔调，这与导演对于镜头语汇的把握不无关系。空镜头、冷冷的背影、人的一些无意识的动作在电影中闪现，虽然有串联起情节的诸如嫖妓、街斗、虐犯、杀人、肢解等重口味戏码，但都不会影响这部电影整体的节奏和情调，穿行城市的轨道交通、窗口抽烟发呆的背影、凄冷的天幕下漫天飞舞的雪花等等，在制造清冷氛围的同时，也展示出文艺片特有的述事氛围。
有诸多关于这部电影的讨论，我更倾向于“性意识”这一路数的观点。在这部电影当中，性的暗示场景有很多，从床单上那一枚被压死的瓢虫开始，创作团队便埋下了诸多线索，比被收留在街道走廊里的明显不合理的马，是不是与困在洗衣店的女主人公苏志贞有几份相似，因为执勤过程当中处置不当，而不能继续当警察的男主人公，失去的手枪是否也隐含了其他象征的意义。警察前妻那把关也关不掉了雨伞是不是象征了某种不合理的冲动。洗衣店老板对妓女的要求只是反复换裙是不是隐含了他的变态需求，活死人的丈夫在妻子背后欲言又止的手是不是出于男性的不自信。当把这些串起来的话，才能说明一些空镜头不是没有意义的。
对于性以及权力，男性的追逐感显然更具有社会性的需求，男性的焦虑也常常成为文艺作品表现的一个思考方向，而在这部电影当中则另一种方式了表达了女性自我意识当中的一种牺牲性，当女主人公衣着开始明亮之际，其实也意识到自己正在走向万劫不复的深渊，而在这种电影漫长的叙事过程当中，这样的情节其实是反复上演的，只是女主人公压抑了这一切，将那些在电影镜头之外，需要我们脑补的画面，深埋地心底，呈现出来的是小小洗衣店里面的波澜不惊。借用剧中的女配角三姐的一句台词“可是多美多烂的记忆都不会改变”，既然不改变不了大局，多数女性在与命运抗争前，选择了“轻描淡写你的回忆”。
导演: 刁亦男
编剧: 刁亦男
主演: 廖凡 / 桂纶镁 / 王学兵 / 王景春 / 余皑磊 / 倪景阳
类型: 剧情 / 悬疑 / 犯罪
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期: 2014-03-21(中国大陆) / 2014-02-12(柏林电影节)
片长: 106分钟
又名: Black Coal, Thin Ice
IMDb链接: tt3469910
我挺喜欢廖凡的
2014-07-29 15:34